今年上半年好幾個熱搜都告訴了我們一個事實：2022 年了，大家還在盤《甄嬛傳》。

甄嬛從 17 歲到 27 歲變成了鈕鈷祿氏，10 年間有人把 76 集電視劇刷了千百遍，期間 B 站在創作花樣不斷更新。

而這也側面反映著我國影視好劇的匱乏。

粗制濫造下，不是以愛情為底色的無腦甜劇，就是經不起推敲的劇情故事。

而近日，古裝劇《我叫劉金鳳》上線兩周，遭遇點名批評。

該劇從預告開始，道服化就被指存在倭風問題，通俗點講就是日里日氣的。

而且都不是那種不小心混入了日系文化的那種， 引用一位網友的評價就是：

但凡劇組有 一點兒不上心，日服都做不到這么還原。

工業糖精古偶劇，觀眾已經看累了

《我叫劉金鳳》改自于晉江小說《皇后劉黑胖》，從其主旨上來看，有抨擊白瘦美，反容貌焦慮，傳播 " 有趣靈魂萬里挑一 " 的意思。

但其劇情的歸宿仍然是工業糖精，浮夸造作。

女主由被爾冬升贊譽 " 未來有機會當影后 " 的辣目洋子扮演，男主眉清目秀小生李宏毅。

按照小說中的設定，年幼的皇帝沒有實權，被輔相把持朝政，還安排了自己一個遠在鄉下的女兒劉金鳳登上鳳位。

就這樣，貌丑個矮野村姑，單純、沒啥學問但能吃的女主劉金鳳，被稀里糊涂卷進宮斗之中。

但劇中劉金鳳人設一言難盡，無腦傻白甜，從入宮以來，闖禍搗蛋全靠主角光環保命。

男主對女主喜歡的也莫名其妙，因為發現劉金鳳也是被輔相操控的可憐人，皇帝就慢慢接受了劉金鳳，討厭后來也變成了喜歡，這大概就是情不知所起。

男女主人設總結一下，就是沒頭腦和簡單愛。

不僅如此，該劇男女皆 cp，劉金鳳雖然性格粗獷，貌也一般，但也有個就圖她好的青梅竹馬。

男主在遇到劉金鳳之前也有個天命，天命還是輔相正牌閨女，但偏偏皇帝弟弟也喜歡天命。

明線之下，還有輔相和劉金鳳媽媽的暗線感情線。

一部劇，全靠感情撐。

統共 6 個主演，N 條感情線。

再說，原著中劉黑胖雖然長得不行，但是頭腦清晰，雖有點憨憨，但也懂得察言觀色。

但到了影視劇中，為了放大戲劇效果，全靠女主惡搞裝傻和扮丑，撒潑打滾來制造笑點。

實在不忍吐槽，人設可以離奇曲折但不能離譜。

劇中劉金鳳的粗鄙沒禮貌，堪稱 " 緩解容貌焦慮 " 的反向宣傳，直接強化了顏值低等于粗魯的刻板印象。

不討喜的人設卻要按頭安利 cp。

錯位明顯的下巴吻直叫人出戲。

還硬要一把的工業糖精灑下來，砸得人頭暈目眩。

按原著讀者看劇后的反饋，這部小說改成劇，經歷了去其精華，硬塞糟粕的感覺。

要說劇情粗制濫造也就罷了，觀眾還能看劇圖一樂，反正流量劇時代，沒有選擇的觀眾，寬容度鍛煉得很好，很強。

但劇中別有用心的造型，以及存在的 " 倭化 " 現象也是不可回避的重要問題。

傳統文化不容混淆替代

首先，劇中飾演李輔相的劉歇，頭上所帶的 " 冠 "，在我國歷史中難尋其蹤跡，反而與日本的垂纓冠撞形，且被扒出過往曾有日本天皇戴過。

其次，在女主身上服裝依稀可見日本和服改良過的痕跡。從小雛菊到小紋車輪 , 男主身上密布的櫻花圖案 , 無處不見日系感。

皇帝手下戴的一頂帽子，無論是樣式還是發簪，與日劇《源氏物語》里如出一轍。

更不用提劇中的壽司，木屐等元素了。

只有一兩處相似還能說是巧合，但一直失誤很難不讓人懷疑就是故意。

也有人將憤怒的火苗燒至演員本身，但對個人追著懟著罵的情緒擴張并不可取。

而即使質疑聲四起，劇方卻沒有做出絲毫回應，隨后一天八集，火速完播，妄圖抽身。

無處不見的日系元素，在皇宮里顯得不倫不類。

雖說是架空劇，但其大背景仍然是我國傳統歷史的影子，落點也是權臣、皇帝與皇后 ......

正如網友所言：" 干脆說自己是大河劇（日本放送協會（NHK）電視臺拍攝的歷史劇）算了 "，標題就叫《我叫劉金鳳子》，這樣一來大家知道是日本題材，那咱們還能敬你是條漢子。

但錯就錯在，其明明是中國的膽，卻硬要糊上日本的表。

隨后人民文娛也就此事發表微博，稱 " 古裝劇不得隨意化用模仿外國風格樣式 "，也算正式回應了這件事。

直到近期，《我叫劉金鳳》才疑似下架。

影視劇，絕不僅是故事和視覺的事，還是文化和價值觀的承載。

我們回顧曾經那些驚為天人的道服化設計。

87 年的《紅樓夢》，在導演編劇們在查閱清史，請教紅學家，才最終將服裝造型實現高度還原。

林黛玉高潔清雅的氣質，薛寶釵的溫柔雍容，王熙鳳的潑辣大氣，無不在道服化的精細上實現完美詮釋。

好的道服化，一定是加分的。

拿被各位盤包漿的《甄嬛傳》來看，其服裝造型的細致是劇中的一大亮點。

華妃娘娘的衣服華麗富貴，性格相應的囂張跋扈。

甄嬛前期服裝素雅低調，暗示著她藏起鋒芒，只求平安的內心戲，后期回歸，服裝造型大有變化，敘述著人物內心的轉變。

再近期一點的劇。

《如懿傳》里服化道搜集大量歷史資料，盡量還原了乾隆時期服裝造型，讓觀眾身臨其境地感知歷史氛圍。

《清平樂》搜集大量資料，盡量還原了大宋服飾造型，讓觀眾在觀劇同時，實現了對我國傳統文化的了解和普及。

相反，如果將這樣的日本元素放在影視劇中潛移默化，那么對我們民族文化的打擊將是毀滅性的。

文化，是一個國家的精神信仰。

" 要想打敗一個國家首先就要滅掉這個國家的文化 "，歷史文化的事，容不得松懈。

全網下架，我只想說活該

眾所周知，國產劇文化輸出最強的就屬古裝劇了。

古裝劇中的經典造型能引起軟性文化輸出，但如果參雜他國文化的古裝劇形成一種對歷史的模糊淡化。

在古偶劇的過往中，以倭代華可以說得上屢教不改。

在之前熱播的《風起洛陽》里，用到了日本狩衣充當圓領袍。

再早一點，《武媚娘傳奇》中，武媚娘的妝造抄襲了日本舞姬，《美人制造》的日系十足的帽子，《刺客聶隱娘》中的服化道也是倭里倭氣的。

本著對明星的喜愛或者對劇情的追捧，有人認為追究道服化問題：" 一則是大驚小怪，我們要有文化自信 "。

但 " 文化自信 " 用在影視劇混淆我國服裝風格樣式中，本身就是一種偷換概念。

我們能夠接受外來書籍、國外的產品等在中國傳播銷售，我們也可以學習、認可其技術優秀的方面，我們對于外來文化有足夠的包容性。

但影視劇道服化的問題很嚴肅。

影視劇內容不重視就跟毒教材一樣，會對我國歷史教育形成錯誤的引導，他們會模糊真正的傳統文化。

可竟然還有人憤憤不平：" 可是因為這些就毀掉所有投資和浪費所有人心血，這樣的影響不惡劣嗎 "。

無論怎么說，這位網友還是挺善良的。

這事吧，導演要這么干就得敢于承擔后果。

影視劇的道服，往嚴重了說造成不可挽救的形象，對后代的歷史教育問題存在誤導，對后代的文化教育影響深遠。

導演偏要反其道而行，只能說又蠢又壞，居心不良。

甚至，以后影視劇都要敲響警鐘。

7 月 4 日，廣電總局召開電視劇創作座談會，指出：

" 古裝劇美術要真實還原所涉歷史時期的建筑、服裝、服飾、化妝等基本風格樣貌，不要隨意化用、跟風模仿外國風格樣式。"

對思想文化的警惕要有必要性，我們防的不是文化的輸入，而是思想的滲透。

前有毒教材，后有影視劇 " 媚日 " 之嫌，如果輕易放過，罰酒一杯，是對歷史毫無敬畏。

傳統文化具有鮮明的民族性，如果不顧歷史考據，讓傳統變得模棱兩可，文化傳承就看不到未來。