前兩天，第40屆香港金像獎落下帷幕。

《怒火·重案》《梅艷芳》《智齒》等，均有斬獲。

但，有一部電影，成了魚叔最大的意難平——

《濁水漂流》，11項提名，0中。

要知道，在去年的諸多香港影片里，它在豆瓣上的評分最高。

口碑第一，卻顆粒無收。

不少網友和魚叔一樣，對此反應只有三個字「離大譜」。

而在這11項大獎中，最讓人遺憾的是男主角吳鎮宇，第六次于金像獎影帝失之交臂。

兒子費曼在線「嘲笑」老爸顆粒無收，迅速登上了微博熱搜。

好一個「父慈子笑」。

今天，就讓魚叔再來說說這部華語遺珠。

它的好，值得被更多人看到。

《濁水漂流》

近幾年，香港問世了不少以城市邊緣人為主題的社會劇。

2016年《一念無明》，刻畫了在狹窄劏房中生活的躁郁癥患者。

2020年《麥路人》，關注寄居在24小時快餐店的無家可歸人。

《濁水漂流》也是同樣。

它根據2012年香港地區的真人真事改編。

講述了一班在貧民區街頭的露宿者，四處飄零的故事。

與許多香港電影相反的是，導演李俊碩并沒通過強烈的戲劇沖突，來烘托悲慘情緒。

而是依靠極其冷靜克制的劇本和鏡頭，細膩展現了獨特的底層人物。

用多重的觀察視角，甚至拍出了超越事件本身的大格局。

影片主角輝哥，由吳鎮宇飾演。

吳鎮宇雖然六次失落金像獎影帝。

但他在觀眾心中早已是「無冕之王」。

這次出演一個底層露宿者，依然出彩。

絲絲入扣的展現了輝哥作為弱勢群體的「弱」。

絲毫讓人聯想不起來，這是《爸爸去哪兒》中的「吳三歲」。

輝哥兒子早死，沒有家人。

吸過毒，剛出獄，也找不到工作。

輝哥獨處時，渾身上下有一種無望的疲憊感。

佝僂的肩膀，拖沓的步伐，向下撇著的嘴角。

一舉一動都顯得很「衰」。

在與外人交往時，又有一種卑微到塵埃里的小心翼翼。

輝哥剛出獄，迫不及待地去祭拜兒子。

菊花是撿來的，已經黃了大半。

兒子去世已經十多年。

骨灰安置在便宜的公共龕位，牌位小得連張照片都放不下。

祭拜完，輝哥悶下一口酒，準備離開，卻被老板叫住。

原來兒子的龕位已經過期1個月，要續費了。

活人沒地方住，就連死人的房租也快要交不起。

輝哥的背深深向前彎著。

低著頭，似哭似笑地向老板賠不是。

「啊，我剛剛被放出來，會很快付給你的，實在不好意思」

一轉身，又偷偷抹了抹眼角的淚。

表演細膩真實，絲毫不顯做作。

身處底層，無依無靠。

輝哥也更加珍惜同病相憐的伙伴。

露宿者中，有一個老相識「老爺」，和新認識的男孩「阿木」。

「老爺」把輝哥當兒子看。

輝哥剛出獄，大冬天穿著T恤拖鞋，凍得直哆嗦。

老爺就把自己珍藏多年的皮鞋皮衣拿出來給他穿。

同樣，輝哥也把「阿木」看做自己的兒子。

苦苦勸導他不要沾染毒品，走自己的老路。

與其他露宿者不同，輝哥身上有著極其「要強」的一面。

在普通人眼里，坐過牢的癮君子，是底層的底層，絲毫沒有尊嚴可言。

輝哥去戒毒所拿藥，斥責那些在門口賣毒品的人。

「人家來戒毒，你在門口賣毒，有沒有良心」

結果連賣毒品的都看不起他。

「裝什么，你個吸白粉的」

警察們也這樣認為。

在一個冬天的夜晚，警察沒有提前通知就來清場。

強硬地收走露宿者們的全部家當，還聲稱那些東西是「垃圾」。

輝哥與警察發生了沖突，但東西還是被全部收走。

輝哥沒有讓步。

在社工的幫助下，他決定向法院起訴，與政府打官司。

其他人紛紛退縮了。

「那不是全世界都知道我們吸毒了

而且我們坐過牢，打官司什么時候贏過呢」

他們不僅在普通人眼里毫無尊嚴，在他們自己眼里也一樣。

像自己這樣的「社會垃圾」，是無權要求得到任何公平對待的。

但輝哥堅決不讓步，執意要打官司。

開庭后，法官建議私下和解，每人可以獲得賠償兩千塊。

但「公開道歉」是不可能了。

其他人高高興興，拿了錢不就好了。

只有輝哥自始至終堅持一句話：

「做錯了事，就要道歉

不管我是不是癮君子」

就在這場官司開打之后，這群街頭露宿者的生活發生了一系列變化。

事件引起了公眾的關注。

并由此展開了一場滑稽表演秀。

最先聞風而動的是媒體。

記者扛著攝影機來采訪輝哥，說是為他們的訴求發聲。

但很快，話鋒一轉，開始探究起輝哥的過去。

「能說一說你的故事么

你為什么進監獄，又為什么要當露宿者呢」

輝哥眼里的光一下子消失了。

他很清楚，這些人是來進購苦難然后拿去販賣的。

故事才能賺取眼淚和收視率。

至于他們的訴求能不能實現，這些人絲毫不在意。

然后是走在社會思潮最前沿的大學生們。

節目播出后，很快有各種年輕人找上門來。

有的是建筑系在讀生，給他們帶來了木制模型。

口口聲聲讓他們制作一個「理想家園」，向社會展示他們的創造性。

還有新生營活動的組織者。

烏泱泱的一幫人，過來向他們一一鞠躬。

他們將在未來幾天與露宿者們一起睡大街，以了解不同社會階層的差異。

緊接著是社會各界熱心人士。

Tony老師來了，給他們免費理發。

每兩周一次，遠超過頭發生長的速度。

老中醫也來了，免費針灸，扎的輝哥嗷嗷叫。

總之你來我往，好不熱鬧。

但一個簡短鏡頭表明了導演對這些「援手」的諷刺。

中醫過來給露宿者們把脈。

「來，伸出手來」

一個人伸出手，給他比了個中指。

與此對照，影片中設置了另外三個人物。

細心的觀眾可能會注意到一個人，甘神父。

這個甘神父是真實人物，從1970年代開始，一直為香港底層提供幫助。

在影片中，甘神父本人親自出演。

夜晚里，他背著吉他悄然出現，沒有煽情的音樂烘托。

他在露宿者們身邊坐下，聽這些被放逐者嚎啕大哭，為他們的心靈帶去慰藉。

然后又像個過客般匆匆走開。

還有一個一閃而過的客串人物——

給露宿者派飯的明哥（陳灼明，本人飾演）。

作為深水埗一家茶餐廳老板，他常年為弱勢群體提供低價或免費飯菜，十余年風雨無阻。

此外，影片中最重要的「幫助者」，是社工何姑娘。

片中有個鏡頭，簡要交代了何姑娘的家庭。

寬敞的陽臺和客廳，窗明幾凈。

在香港，只有中產才能擁有這樣的千尺豪宅。

但她對于露宿者的幫助卻是實在而有效的。

天冷了，為他們送去棉衣棉被。

受到不公待遇了，帶著他們去找政府申訴。

輝哥生病了，她就催促著趕緊帶他去醫院。

她常年與這些露宿者共處，不帶有一絲的歧視。

導演李俊碩在接受采訪時，針對何姑娘的角色曾經這樣描述：

「你如何在不仁的世界，有自己的家庭背景、自己的生活階級，在發現自己的原罪時，能處理世界的各種不幸，是何姑娘對大家的提問。」

導演也在影片中給出了答案。

片中特意沒有去探討露宿者流落街頭的原因。

因為在他看來，這些人其實與你我沒有差別。

他們有好有壞，有暴力有溫情。

只是遇到了跨不去的坎，才會淪落到這種生活方式。

當我們面對這些弱勢群體時，如何克制住自己泛濫的同情心。

克制住用居高臨下的幫助彰顯道德感的欲望。

然后用平等之姿去尊重體恤他們。

借何姑娘這個角色，也向我們展現了一個社會學樣本。

當然，影片的立意也沒有停留于一種理想化的溫情與治愈。

這些援助之手，終究沒有改變露宿者的結局。

因為香港社會發展中的結構性頑疾，僅靠個別熱心人士根本無法改變。

《濁水漂流》所謂漂流，即無處而存，無地而居。

露宿者們之所以無處而存，因為他們沒有工作。

坐過牢吸過毒的人，受到社會的歧視，很難找到工作。

大量的空閑造成了內心的空虛。

吸毒又成了他們打發時間的方式。

從此進入了一個惡性循環，無法打破。

無地而居，即沒有住所。

露宿者們的生存空間越來越狹窄。

這是由多個因素共同造成的。

首先是警察的驅趕。

輝哥在出獄后曾經有兩個「家」。

第一個家在深水埗街角。

無奈突然被警察清場，只能另尋他地。

第二個家在一個天橋底下。

警察為了阻止露宿者在那里安家落戶，特地在空地上砌了凹凸不平的石頭。

輝哥和伙伴們找來廢舊建材，在上面搭了木屋。

但沒過多久，就被警察以「發現傷害性武器」為由二次驅趕。

影片結尾，導演特地將鏡頭對準了香港街頭。

各種可以棲身的公共空地，全被柵欄圍起來。

無家可歸的露宿者們，再也無處可去。

其次，是不斷擴張的房地產開發商。

影片中有幾個空境頗有深意。

一開場，是香港密密麻麻的高層住宅。

結尾處，是深水埗的各種在建工地。

第二次露宿者們被警察趕走時，輝哥一眼看出了真正的原因。

「對面的豪宅蓋好啦，當然要趕我們這些垃圾走啦

可深水埗是窮人住的，建造這么多高樓給富人，我們窮人住哪」

這一段臺詞，展現了導演對待城市發展的矛盾態度。

城市的繁華與窮人無關。

上流對城市空間的侵蝕，不斷剝奪著底層生存的權利。

一個深夜，輝哥和阿木登上深水埗翻新樓盤的吊車，對著下面撒尿。

他們只能用這種有些幼稚的把戲，發出無聲的戲謔。

濁水，是無家者的隱喻。

漂流，是無家者的宿命。

他們雖然被圍觀者嘲笑，被城市化所拋棄，但仍堅持著自己的價值和尊嚴。

《濁水漂流》作為一曲關于香港底層的悲歌，也是對城市快速發展進行的深刻反思。

它并非為了對這些社會邊緣人士做出任何道德評判，只是把他們當做一個個活生生的人來觀察、記錄。

在今天日益繁榮的時代，這種看見，已經越來越成為一種稀缺的力量。

可惜，在今年的金像獎上，這部影片并不得志。

以11項提名領跑，最后卻空手而歸。

當然，魚叔并不是說，其他的獲獎者不配。

只是替這部《濁水漂流》感到一些遺憾。

尤其是片中的幾位好演員。

吳鎮宇就不多說了。

雖然第六次與金像獎影帝失之交臂，但他的演技早已備受認可。

《暴力刑警》《朱麗葉與梁山伯》《槍火》《無間道2》……都是許多人心中的經典。

謝君豪在本片中的表演，也非常精湛。

而他也算是金像獎歷史最大遺珠之一。

從《南海十三郎》起，就多次錯失影帝桂冠。

當然，還有一代女神李麗珍。

提起她，人們大多都會驚嘆于她的盛世美顏。

實際上，她的代表作并非只有賣弄色相的三級片。

憑借《最后勝利》《千言萬語》等文藝片，也曾是多屆金像獎影后的有力競爭者。

不過，遺憾歸遺憾。

這些好演員的魅力與實力，都是不容置疑的。

他們的存在，是香港電影最寶貴的一部分。

而獎項只代表一部分的榮譽。

真正的好作品，即便顆粒無收，也會永遠留在我們的記憶里。

全文完。