前兩天剛罵完仙俠劇，今天就被《蒼蘭訣》打臉了。

這部劇雖還未開分，但互聯網上到處都是自來水的安利。

于是前幾天，我也鼓起勇氣點開了《蒼蘭訣》。倒是要看看，它究竟有啥值得罵的夸的。

說實話，第一集我差點沒忍住棄劇。

首先這人設，不能說毫無驚喜，但也略顯乏味。

女主角，一顆被澆壞仙根的小蘭花，法力微弱，成天被無視和欺負。

男主角東方青蒼，被斷絕情根的冷面大魔王。

男二長珩仙君，不僅是驍勇善戰的戰神，還是整個仙族的夢中情人，和女主雙向暗戀。

小白兔+大魔王，還有個深情且只屬于觀眾的男二號，不過是把現代霸總小說套進了一個仙俠劇框架罷了。

服裝、道具、場景更是離離原上譜。

服裝老師，你確定給小蘭花穿的這身，不是現代裝嗎？現代裝就算了，還是童裝！

長珩仙君這顆奇幻流螢石，我定睛一看，好家伙！這不是滴汗發夾是什么。

真的夠無語的。

還有一堆"看著有點臉熟"的道具，比如這個自行車頭盔版面具：

東方青蒼弟弟"西方甩賣"的紫水晶版護甲：

大強牌黃銅美式金屬門把手：

道具老師，你可真是會在生活中找靈感。

這要命的歐式宮廷風布景，如果不是女主這身打扮提醒我，還以為在看什么中世紀拜占庭劇。

看到這，以為我要開始噴《蒼蘭訣》了嗎？

漏漏漏，我用1.25倍速看完，真別說，這劇還挺上頭。

首先劇情，別人高開低走，這部是低開高走。

而且強人所難（強人鎖蘭）cp，也太甜了?。。?！

都說cp感是玄學，那這對cp甜在哪？

這劇又好看在哪？來聊聊。

外形完美契合角色

這次真的找對人了

一開始，作為一個既不是虞書欣粉，也不是王鶴棣粉的人來說，對她倆演技是沒報任何期待的。

作為參考，這是兩位主演之前電視劇的豆瓣評分。

甚至在我看到這劇官宣主角時，產生一種"內娛是找不到人了嗎？"的無語。

沒想到看下來，是誰打臉不說了。

首先是外形的貼。

虞書欣五官特征很明顯的一點是都偏圓，圓圓的眼睛、圓圓嘴巴還有沒什么棱角的輪廓，加上膠原蛋白滿滿的臉和肉嘟嘟的嘴唇，非常標準的甜妹長相。

她平時的穿搭和妝容風格，也都是走的適合她的甜美清新掛。

而她扮演的小蘭花，雖然前世是神女，重生后卻是純真善良還愛哭的小仙女。

所以衣著，也大多是這種輕盈的冰淇淋色紗裙，來突出她的爛漫天真感。

妝容更不用說，粉粉嫩嫩的，和虞書欣日常妝，基本沒差。

無論是妝容還是服飾，都能做到和人物設定不違和?？从輹姥菪√m花，外形上是很順眼的。

而王鶴棣這次靠東方青蒼這個角色，可以說實現了口碑大翻盤。

首先是角色造型上，很驚艷。

其實他本身的五官硬件，就很適合這類霸總人設。

劍眉星目，高挑的鼻梁、瘦削的臉型，而本人痞帥的氣質，也能給東方青蒼這個大魔王角色加分。

183cm的身高，自帶氣場，站在那不笑，就是個冷都男。

但硬件再好，他在古偶劇里也不是沒翻車過。

去年《遇龍》里因為演技和妝造太差，每次我寫文吐槽"苦古偶丑男已久矣"時，總會把他的角色拿出來鞭尸。

和《遇龍》里角色cosplay般的違和感不同，《蒼蘭訣》是玄幻題材，東方青蒼在劇中妝造，非常具異域特色（看月族宮殿里的宮廷風裝修就知道）。

左：《遇龍》，右《蒼蘭訣》

王鶴棣本人臉型偏長窄，五官也相對集中，一旦沒弄好妝發，劇組強光一打，必定是會突出他的"猴"感。

但這次《蒼蘭訣》里的妝容，放大了他五官最明顯的優點——眉眼，并且加深了整體輪廓、眉毛的存在感，讓五官更立體，打強光也不怕被磨平。

眼妝是灰棕輪廓色+延長的內眼線，給他本來就大的眼睛增加了深邃感，更貼角色形象。

打光也很絕，眾所周知暗光很考驗人五官的立體度，五官扁平暗光打過去，視覺效果弱一半。但王鶴棣他本身五官偏立體，這種暗光一打，wow，驚艷。

再加上劇里頭經常一身長袍，沒事就愛坐在王座上舉著酒杯沉思，角色那種高傲和孤獨感，莫名的就和歐洲城堡里的吸血鬼公爵很相似。

暗黑歐式風的場景打光布置，再將王鶴棣偏歐美的五官特征放進去，一切都很合理。

王鶴棣偏長的臉型很適合搞這種濕發劉海，能弱化臉型的長，凸顯他的痞帥氣質。

這次在《蒼蘭訣》也搞了個濕發造型。

說實話，本炸是在看了這個造型后，才get到東方青蒼帥點的。

與角色性格重合度高

演技有驚喜

除了外形上貼角色，兩位主演性格和劇中人物也非常貼。

虞書欣一直都被叫小作精，《青你2》時期也因為可愛的性格圈粉無數。

出場就敢申請坐在Jony J旁邊，只是為了方便和自己偶像Lisa搭話，雖然害羞，但還能非常順暢地和Lisa進行溝通，不怯場。

炸炸當時看，就覺得這女生心理素質蠻強大，也很敢于爭取自己想要的，很真實。

還有這段在練習室的社牛表演，也讓我get到了她的情緒感染力，能惹觀眾笑可不容易，而她有這個能力。

所以當她來演繹小蘭花的天真、可愛、嬌嗔和脆弱，她hold住了，演得也很靈動。

尤其這段引開神獸的無實物表演，害怕到閉眼、小心翼翼從縫隙、逃出后輕松的表情，表演層次很到位。

都說哭戲考驗演員，看虞書欣的哭戲至少不尷尬，而且很帶動情緒，能讓觀眾共情人物處境。

而王鶴棣，別人的演技全靠同行襯托，而他卻是靠自己的演過角色襯托。

相比《遇龍》，這次演東方青蒼他的演技多了不少層次。

演東方青蒼的內心轉變：

怕小蘭花摔倒，這個想扶又不敢扶的手和退卻的眼神，就把無七情六欲的東方青蒼，對女主動心后不自知的無所適從表現出來了。

演東方青蒼流淚時，一個用手擋臉的動作，就完全表現出了一種被自己喜歡的人看到脆弱一面時的害怕。

情根恢復前，看小蘭花的眼神，就像看一只到手的獵物；

再對比情根恢復后，抹朱砂對小蘭花表白這段的眼神，充滿憐惜和愛意。

演與小蘭花互換身份后，拎裙子還有晃腳的動作，十分還原小蘭花的性格和動作習慣。

小蘭花故意趁打雷和東方青蒼互換身體，這個換身后心虛躲閃的眼神，真的非常真實且好笑。

套用網友的一句話來說，就是："他好會演女人。"

看得出來演這個角色，王鶴棣本人有花心思，演得也很過癮。

當然，跟他本身是個沒啥包袱的搞笑帥哥也很有關系。

連《蒼蘭訣》編劇@曉琳-littlelin都在微博透露，當初找王鶴棣演，就是因為對他在綜藝里毫無偶像包袱的樣子很深刻。

作為參考，此處還是提供一些王鶴棣本人的綜藝名場面：

無論是虞書欣還是王鶴棣，都遇上了適合并愿意投入的角色，才能成就口碑爆冷的蒼蘭cp。

觀眾也才得以沉浸到劇中去，喜主角所喜，悲主角所悲，而不是只能被演員演技尷到摳斷腳趾。

編劇功力好

人物形象有血有肉

當然角色的成功肯定不止是演員的努力，我認為最重要的是，編劇塑造人物的能力。

塑造不好，就是個普通糖水小甜劇；塑造得好，才能讓觀眾與角色共情。

這兩點上，《蒼蘭訣》的編劇團隊就做得很出色。

人物的趣味性

《蒼蘭訣》最大的亮點，無疑是東方青蒼這個Bking角色。

不同于別家仙偶劇，再強的男主都得戰損，東方青蒼是絕對的不死之身，對于慕強批來說，這樣的設定本身就自帶爽感。

所以每次看他裝x，自然是最好玩的。

第一次救小蘭花這段，我真的百看不厭哈哈！

被拐走的小蘭花試圖逃跑，Bking直接動動手指把人家船給炸了。

船沒了還得上路，那怎么辦？轉過頭就找了條大龍把人給載走。

看，把人家小蘭花臉都嚇白了。

大強，快被你這裝x功夫笑死了。

編劇還很聰明，搞了共感設定。

啥是共感？

就是小蘭花哭，大強也會跟著流淚。

每次看到大強哭，我就想笑。

共感設定不僅有趣，也為后期男女主必須捆綁生活，互相逐漸加深了解，提供了邏輯的基礎。

人物的復雜性

開頭我也說了，小蘭花和東方青蒼的人設，觀眾以前并不是沒見過。

但《蒼蘭訣》在塑造人物上，卻并不浮于表面。

小蘭花前期看，和一般傻白甜女主無區別。

但甜只是她的外在。

內在的她有原則。知道大強幫自己通過了考試，主動去放棄榜首資格；

勇敢。知道大強是月族人，冒著被處罰風險放走他；

有主見。相信大強弒父并非本人有意，堅持尋找真相；

善良。即使以前被其他仙女欺負，但緊急關頭還愿意犧牲自己去保全大家。

真誠勇敢、遇事有主見和強大的共情能力，這和她前世本是至純至善神女的人物內核是符合的。

而東方青蒼，表面是混世魔王。

實則父親給他造成的童年創傷讓他無法釋懷，強大的外表下也有凡人的痛苦。

后來被小蘭花治愈，愿意重拾七情六欲，從神變回人。

看似弱小的，卻很強大；看似強大的，卻也有脆弱。

反差感塑造，到位。

主角的內在，就像洋蔥，等待觀眾一層層剝開，一切的內心變化都有跡可循。

而且小蘭花和大強是談戀愛，但不降智。

有誤會了，就趕緊說開。

吵架也不是為了分個對錯，就是希望表達各自真實感受。

來看看什么叫高情商吵架：

"我在乎的人除了你之外，都在那。"

——我很在乎你。

"你就不能為了我放棄仙族嗎？"

——不是為了作為月族月尊的本座放棄一切，而是為了作為男人的我。

別的角色，也不是為了襯托男女主角而存在，每個角色都有自己的成長。

長珩仙君的人設初看，跟《花千骨》白子畫一樣，認為責任比小情小愛更重要。

但當他認識到自己的能力局限，無法救小蘭花，只能看著她漸行漸遠，認識到自己是哥哥制衡敵軍的工具，他的自我才覺醒。

丹音仙子喜歡長珩仙君，知道仙君在凡間會娶小蘭花后雖然很生氣，卻不會對小蘭花見死不救。

結黎前期人設比較狡猾自私，后來被小蘭花感化，也在慢慢轉變，后期還成了蒼蘭cp的助攻。

每個角色無論大小都有血有肉，編劇的走心程度可見一斑。

《蒼蘭訣》的成功，還要歸功于整個主創團隊的用心。

首先不得不提讓人驚喜的特效場景。

開頭這段動畫前情提要，就做得很高級。

神仙入畫的特效，也讓人眼前一亮，非常有詩意。

東方青蒼帶小蘭花回月族這段，特效妥妥的電影畫面質感。

主題曲和配樂也非常對味。

片頭曲，特別有以前仙俠劇味道。找了飛兒樂團前主唱詹雯婷演繹，她聲音的蒼涼和時空感，很符合片頭曲的主題。

周深唱的片尾曲《余情》，找來了很有名的音樂制作人藤原育郎（代表作有《冬日戀歌》主題曲和《畫皮》主題曲《畫心》）。

精良的音樂制作，得以讓《蒼蘭訣》劇情氛圍感更強。

除了音樂和視覺很頂，蒼蘭訣在劇情的節奏把握上，也遠超很多同行。

整部劇只有36集，情節緊湊，無拖沓無水劇，已經很久沒在仙俠劇體驗過這種觀看爽感了。

為了4k視覺體驗，我已經斥巨資買了一個月會員，就等著《蒼蘭訣》更新了。

《蒼蘭訣》能在最近一眾仙俠劇市場里爆冷，不僅是俊男美女+設定帶感新鮮這么簡單。

還贏在它能給觀眾帶來歡樂和共鳴。

再不被期待和看好的演員和制作團隊，只要能拿出過關的作品質量，自然能引來路人自發安利。

從來都不是只有流量演員，才能帶來流量。

說到底，好劇本才是永遠的王道。

用心把作品打磨好，那群觀眾一直都在。

希望這次《蒼蘭訣》能一路保持這個低開高高高走的形勢，讓這部看似"俗套"卻不落俗的劇，有個完美收場。